第一次见到王桂英，你一定会认为她很普通，因为她只是个面色微黑、满脸皱纹的普通农村老太太；可是走进她的家，你肯定又会说她不普通，因为她确实是个天才，一个会剪纸的天才。
一走进王桂英的家，你就会被一种浓郁的“乡土风情”所包围，各种各样的剪纸作品贴上了墙头和家具，就连房间的空地上，也堆着她的剪纸作品。看到这些作品，你立刻会感觉到有一股清新而浓郁的生活气息扑面而来。这是一种来源于现实生活的真正创作，那种跃然纸上喷薄而出的原创性，那种令人激动的生命力，那种与生俱来的对传统艺术的把握和对现代艺术形式直觉而天才的运用，都会令人对王桂英刮目相看。近年来，作为一名民间剪纸艺术家,王桂英的剪纸作品早已享誉大江南北，在《北京周报》、《中国民间工艺》、《江苏画刊》、《中国农民报》等多家报刊发表，并入选各类艺术展，其中《说书》、《农家》、《爆米花》、《农村生活》、《劈山救母》等五幅剪纸被中国美术馆收藏。1995年，联合国教科文组织、中国民间文艺家协会授予王桂英“民间工艺美术家”称号。2005年，她又被文化部授予“中国杰出人民艺术家”称号。
王桂英，我市合沟镇人，出生于1940年，父亲是一位木匠。她的一生经历十分坎坷，只有八个月大时，父亲就去世了。七岁时，母亲又丢下她离开了人间，王桂英只好跟着爷爷生活。童年时代的王桂英没有得到过良好的教育，也不认识字，唯一的乐趣就是常常翻阅父亲留下来的木雕图案和母亲留下来的一些带有刺绣图案的帽子和鞋子。也许是父母的遗传因素，王桂英从七岁的时候就能拿起剪刀在废纸上学着木雕和刺绣的图案剪画儿。十五、六岁时，王桂英的剪纸技艺已经很出色了，花样也很广泛，比如鞋花、帽花、肚兜花、枕皮花以及各种服饰花样，还有窗花、喜花、盆花、灯花等等，不论是人物、花鸟、虫鱼，还是神话传说、民间故事，都是千姿百态，栩栩如生。王桂英说：“那时候，我整天就照着母亲给我做的帽子花铰，也没有什么好纸，就在一些烂草纸上剪。铰到后来，时间长了，看人家穿花鞋的，就跟着人家追着看花鞋什么样的，小孩带帽子我就追着看帽子。”
后来，王桂英结了婚，生了孩子。繁重的田间劳动和日常家务并没有让她放弃自己的爱好。当时由于家里生活困难，她还把自己剪的纸花拿到集市上去卖，以补贴家用。生活在贫困中的王桂英在剪纸中找到了一个美好、自由、安详的世界，在她的作品中，生活的重负似乎已被内心的宁静与清澈调和成一曲平和而充满诗意的乡谣。
上世纪八十年代，王桂英剪纸的内容发生了明显变化，她不再满足于传统的剪花样，而是开始用剪刀记录自己身边的生活，打谷、耕地、养鸡、养鸭、造房子、洗被单、姑娘出嫁、青年结婚等等，一个个鲜活的农村劳动场景和生活画面，都被她用剪刀记录了下来。王桂英说，她的剪纸非常随意，常常是看到什么、想到什么，随手拿起剪刀就剪，从来不打草稿。用王桂英的话说就是“我铰的是生活”。她甚至把自己所剪的作品编成了顺口溜：小红纸，方方正，用它剪纸多威风。我能剪龙，能剪凤，能剪猴子满山蹦，能剪山，能剪水，剪的万物美又美；小纸拿在我手里，我想剪啥就剪啥，剪到家家生活好，剪得人间美如画。
在有了新的创作源泉的同时，王桂英的剪纸作品更是大胆突破了传统表现手法，《摊煎饼》、《粮归仓》、《猪肥人富》一幅幅空间布置自由放达、画面充满动感的创意作品，带着生活的纯朴，带着泥土的芳香展示在人们的面前。据说有一天，一位北京来的专家看到王桂英的剪纸，竟然惊呼看到了当代的“两汉遗风”，发现了中国的“马蒂斯”。中央美术学院的陈开民教授甚至把王桂英的作品和十九世纪毕加索的作品相媲美。近几年来，王桂英创作的《打场》、《翻山芋》、《洗被单》、《农家乐》、《农村四季喜事多》等近百件作品在国内国际展出中获得大奖，多幅作品被北京等地的美术馆及国际友人收藏。从来没有离开过家乡的王桂英，还应邀多次赴法国、新加坡、澳大利亚、日本、香港、台湾等20多个国家和地区举办展览和现场表演。
虽然王桂英的名气越来越大，但是她并没有自我陶醉，依然保持着传统的农村生活习惯，每天日出而作、日落而息，剪纸对于她，早已是生活的一部分了。随着岁月的流逝，年近古稀的王桂英有了更多更远的打算，作为一位民间艺人，她希望能有更多的人学习、继承这门艺术。为了让青少年们能喜欢和学习剪纸艺术，从2007年起，王桂英就和当地的中心小学联系，当起了学校义务辅导员，每周六下午，她都按时给剪纸兴趣班的孩子们上课。王桂英高兴地说，现在剪纸艺术得到了前所未有的重视和保护，政府还为像她这样的民间艺人建立了个人档案，并给予相应的资金扶持。今后，她会一如既往地用剪纸记录生活，把这门民间传统艺术好好地传承下去。